Nghệ thuật, ngoài những hệ lụy vốn có của nó, đôi khi tạo ảo giác cho người thưởng ngoạn. Cụ thể hơn, hội họa cũng mang đến cho người xem tranh những hình ảnh cứ tưởng như trừu tượng nhưng lại lộ rõ trên tác phẩm. Đó là hiện tượng “Seeing Double”, hay nói khác đi, “thấy vậy… nhưng không phải vậy!”.
Trong
bức chân dung tự họa 2, người xem thấy trước mắt họa sĩ Oleg đang sáng tác. Anh
vẽ một căn nhà nơi vùng quê trong tư thế quỳ trên một tảng đá. Nhưng không phải
chỉ có vậy. Người ta còn nhận ra khuôn mặt của người họa sĩ, đôi mắt chính là
một căn nhà có thực và một căn nhà trên giá vẽ. Người họa sĩ đang quỳ lại là
cái mũi của bức chân dung lớn và tảng đá anh quỳ lại là đôi môi và chiếc cằm
của của chính Oleg!
Lich
sử nước Nga thời Nga Hoàng có Đại nguyên soái Aleksandr Vasilyevich Suvorov
(1729-1800) là vị tướng vĩ đại với danh hiệu “Bách chiến, Bách thắng”. Chân
dung của ông được Olog ghép một cách khéo léo bởi nhiều mảng tranh chiến mã
xông pha giữa lằn tên mũi đạn, tạo nên hình ảnh hào hùng của vị nguyên soái
cuối cùng trong lịch sử thời Nga hoàng.
Đại nguyên soái Aleksandr
Vasilyevich Suvorov
Cũng
từ lịch sử nước Nga, Ivan IV Vasilyevich (1530-1584), với danh hiệu Ivan Grozny
(Ivan Bạo chúa – Ivan the Terrible), đã mở đầu Kỷ nguyên Sa Hoàng năm 1547.
Chân dung của “Bạo chúa” được Oleg thể hiện qua một hành động tàn bạo không hổ
thẹn của một ông vua đầy bạo lực nhưng lại có công biến nước Nga trở thành một
quốc gia đa sắc tộc và đa tôn giáo.
Cuộc
đời của Newton gắn bó với trái táo khi ông khám phá ra định luật vạn vật hấp
dẫn. Hai con mắt của Newton là hai trái táo giữa các nhánh cây ẩn hiện sống mũi
và một cậu bé ngồi đọc sách giữa hai cây táo… Oleg đã vẽ chân dung Newton theo
cách riêng của mình.
Charles Robert Darwin
(1809-1882) là người đã phát hiện và chứng minh rằng vạn vật đều tiến hóa theo
thời gian từ những tổ tiên chung. Chân dung Darwin được Oleg kết hợp một cách
tự nhiên qua việc dùng khung cửa hình vòng cung làm vầng trán, con mắt là một
ngôi nhà và bộ râu bạc là hình ảnh một thiếu nữ ngồi đọc sách.
Hitler Vs Stalin
“Uncle Sam” là nhân vật huyền
thoại mổi tiếng, tượng trưng cho nước Mỹ. “Chú Sam” xuất hiện trên tranh vẽ
thời nội chiến Nam-Bắc từ năm 1813. Đã có rất nhiều phiên bản về “Chú Sam”
nhưng có lẽ tranh của Oleg về “Uncle Sam” mang một sắc thái mới lạ.
Nước Mỹ, qua cách nhìn của
Oleg, ngoài biểu tượng con ó còn có tượng Nữ thần Tự do, có thỏi vàng và đồng
đô la, có người phụ nữ khỏa thân và có cả Georges Washington, vị tổng thống đầu
tiên của Hiệp chủng quốc.
“Uncle Sam”
***
Ở Việt Nam vào thế kỷ thứ 16 có “Sấm Trạng Trình” với 487 câu tiên đoán của ông Nguyễn Bỉnh Khiêm (1491-1585). Đó là những lời tiên tri về các biến cố chính của dân tộc, kéo dài trong khoảng 500 năm, từ năm 1509 đến khoảng năm 2019.
Sau Việt Nam, ở bên trời Âu cũng có nhà tiên tri người Pháp, Nostradamus (1503-1566). Năm 1555 ông xuất bản cuốn “Les Propheties” (Những lời tiên tri) dưới dạng những câu thơ tứ tuyệt, tiên đoán những sự việc xảy ra từ giữa thế kỷ 16 cho đến ngày tận thế, theo ông là vào năm 3797.
Họa
sĩ Oleg đã đưa Nostradamus vào hội họa qua một bức chân dung với những hình ảnh
mang nặng màu sắc tôn giáo và chiêm tinh học. Người xem gần như bị lạc vào thế
giới thần bí với hình ảnh vũ trụ đầy thiên hà và các vị thiên thần trong bầu
trời bí hiểm.
Chân
dung William Shakespeare (1564-1616), nhà văn, nhà viết kịch nổi tiếng người
Anh, được Oleg nhìn qua hình ảnh một nữ diễn viên tóc vàng trên sân khấu kịch
nghệ và mái tóc của Shakespeare chính là hai bức màn của sân khấu với những sợi
dây kéo màn. Người xem tranh lại nhớ đến câu “All the world's a stage…” (Thế
giới này là một sân khấu…) trong vở kịch “As You Like it” của ông.
Chân dung William Shakespeare
Chủ đề về âm nhạc cũng xuất hiện trong tranh của Oleg. Điển hình là gương mặt của John Lennon (1940-1980), nhạc sĩ đồng thời là ca sĩ người Anh đã sáng lập ban nhạc huyền thoại “The Beatles”, được coi là một hiện tượng độc đáo của thế kỷ 20.
Trong bức chân dung Lennon, Oleg đã chọn bản nhạc “Imagine”, xuất hiện năm 1971, với những lời kêu gọi hòa bình trên toàn thế giới bằng óc tưởng tượng không có địa ngục phía dưới mà chỉ có bầu trời trên cao đối với mọi người: “Imagine there's no heaven / It's easy if you try / No hell below us / Above us only sky / Imagine all the people / Living for today...”.
Cây
đàn của người nghệ sĩ cũng đã xuất hiện trong tác phẩm của Oleg. Bức tranh dưới
đây là chân dung nhìn nghiêng của một nhạc sĩ, cái mũi của ông lại chính là
cánh tay của người nghệ sĩ đang say mê kéo vĩ cầm. Chúng ta có hình ảnh của hai
nhạc sĩ nhưng khuôn mặt của cả hai chỉ là một người!
Lĩnh
vực hội họa cũng được khai thác trong tranh Oleg qua những bức chân dung về các
thiên tài họa sĩ của thế giới. Trước nhất là bức họa Mona Lisa, còn có tên La
Joconde, được Leonardo da Vinci (1452-1519) vẽ bằng sơn dầu trong thời kỳ Phục
hưng tại Ý vào thế kỷ thứ 16. Oleg vẽ lại Mona Lisa, người phụ nữ có khuôn mặt
bí ẩn và đặc biệt, nếu quan sát kỹ, chúng ta sẽ thấy bàn tay phải là một con
chim bồ câu trên nền áo là những cây lúa mềm mại.
Họa sĩ người Hòa Lan theo trường phái ấn tượng (impressionism), Vincent van Gogh (1853-1890), có một công trình nghệ thuật với hơn 2000 tác phẩm, trong đó có khoảng 900 bức họa hoàn chỉnh và 1100 bức phác thảo.
Chân
dung Van Gogh được vẽ theo đúng phong cách dùng những gam màu sáng của ông và Oleg
đã dùng óc sáng tạo của mình qua sự kết hợp của một Van Gogh thứ hai trên mũi,
đôi mắt là hai căn nhà và cái tai chính là chiếc nón rộng vành của một cô gái.
Phụ
nữ cũng xuất hiện trong tranh của Oleg theo cách diễn tả riêng của người họa
sĩ. Chỉ cần một bình hoa cúc trắng cũng đủ để giới thiệu chân dung một thiếu nữ
xinh đẹp mà đôi mắt tạo thành bởi những chiếc lá và mũi của người đẹp lại chính
là chiếc bình cắm hoa.
Thiếu nữ và hoa cúc
Ở một
bức tranh khác, người thưởng ngoạn thấy rõ một phụ nữ với thân hình vệ nữ đang
bay trên cây chổi nhưng nếu ngắm kỹ, đùi của nàng lại chính là chiếc mũi của
bức chân dung một bóng người với cái đầu là quả địa cầu giữa những vì sao.
Cuối
cùng, Oleg khai thác mảng tranh thiên nhiên trong đó chỉ có lá và chim khiến
người xem phải sửng sốt về những khám phá của chính mình. Thoạt nhìn, chỉ thấy
một chú chim trên cành nhưng nhìn lâu hơn lại thấy một chú nữa được tạo ra từ
những chiếc lá xanh và vàng!
Lá và chim
Hội họa đem đến cho con người cách thưởng ngoạn qua trực giác nhưng cũng có những họa sĩ như Oleg Shuplyak lại mở ra một trường phái mới thông qua ảo giác. Đó không phải là sự đánh lừa mà là sự khám phá của mỗi người đứng trước bức tranh.
Thế cho nên nhiều người phải thốt lên: “Thấy vậy… nhưng không phải vậy!”
Hồng Thúy chuyển
No comments:
Post a Comment